池袋で職場の人たちと飲みに出かけてました。春は別れの季節。またしても自分は見送る側だ。寂しいけど、自分が一番心配されているダメ人間・・。がつがつ食って飲んで・・・後悔。もう酒はやめよう。飲んだところで楽しいことはなにもない。明日も家で寝ていよう。
あと、今年からそろそろ英語の勉強をがんばろうか・・・と思う。でもお金がないので本を読んでなんとかしようと思う。で、手にとってめくって見た本があったのだが、高校1，2年生向け？おそらく自分がいままで読んだ英会話の本の中でもっとも平易だ。高校生がイギリスを旅するという内容だが、世界はそんな単純なものではない。でも、こういう時なんていえばいいのだろう？という状況で3人でひそひそ会議をしてから話しかけるという状況が新しい。超初歩の初歩的な1冊。
うちなーたいむ（沖縄時間）で過ごしちゃうところかな。東京の人と比べると、どうしてものんびりしちゃうんですよね。お休みの日も、外に出るより犬と家の中でのんびりすることが多いんです。それに不思議とそういうのんびりした友だちが多いんですよ。（のんびりは沖縄出身だから？それとも性格？）
沖縄出身だからだと思いたいです（笑）。やっぱり最終的に「なんくるないさ」というコトバに行き着くんですよね。せっぱ詰まってどうしようもなくなった時は、「なんとかなるさ」って。ただ、私はそこにたどり着くまで、結構考えるんです。それは沖縄の人とは違うような気もするし、結構沖縄のことも知らないんですよね。海に行くようになったのもグラビアの仕事を始めてからで、見た目もよく沖縄っぽくないって言われるから、あまり自身を持って沖縄出身ですって言えないんです。でも、地元だから大好きで、お休みには沖縄に戻りたいです
楽しいことはいつまでも続かない。この春で終わりにしないといけないことがある。もうYUIを追いかけ続けられないかもしれない。都合により今のようなYUIとの係わり合いは今後保てないと思う。哀しい。2007年の今頃はCHE.R.RYがCMで流れていた。もう4年もたつ。恐ろしいほど月日が流れるのは早い。自分も年をとった。
さてと、毎日なにも楽しいことがないけど、たまにはこんな音楽でもかけるか・・。シェリル・クロウをそれほど多く知っているわけではないけど、意外によく聴いている。自分の最愛のYUIも、越智もこの偉大なアーティストを尊敬しているしね。おそらく聴いているはずだし。昨年出た100 MILES FROM MEMPHIS だ。
2週間ぐらい前にこれを手に入れた。BPASS 2009年10月号で越智志帆のインタビューを見つけた。BPASSがSuperflyを取り上げているなんて盲点だった。105円で購入。まあ3ページだけなんだけど、雑誌1冊あれば小一時間はすごせる。
土日は福生の友人宅でぐだぐだ酒飲んで過ごしてきたので、さらに月曜も休みだったので高尾へ移動しT君と合流。高尾駅南口から北口へいけないというハプニングもありつつ、11時ごろにバスで霊園前バス停で下車。
ここは戦国武将北条氏滅亡の地。重臣とその家族たちが豊臣軍との戦闘で悲劇的な最後を迎えた地なので暗いイメージがあってなかなか来れなかった。
我々しかいなかったけど、この石垣とか見ごたえがあってなかなかいい山城跡。
発掘、復元された石段を登ると・・
御主殿跡
御主殿の滝
山道の途中、梅が咲く場所があってテンションあがる
八王子神社へ到着
こう毎日寒いとどこへも出かけたくないし何やっても楽しくない。音楽かけるのも億劫だ。でもやっぱり、コーヒーでも入れて、甘いお菓子を用意しておしゃれな音楽でも聴くしか自分に残されたものはない。じゃあ、今日はこれ。砂原良徳 「The Sound of '70s」 Ki/oon 1998
かしゆか 「自分たちとしては、『あたしたちはアイドルです！』っていう枠組みは意識してなくて、PerfumeはPerfumeみたいな。ほかのたくさんのアイドルの方を見ればかわいいと思うし、アーティストの人を見ればカッコいいし、どっちもあったんですよ。でも、『Ｐｅｒｆｕｍｅってどっちなんですか？』って言われたら、その時はアイドルっぽい楽曲をやってたからアイドルって答えてたんですよね。でも、自分たちで『私たちはアイドルだからこうなきやいけない』っていう意識は昔っからなかったですね。『自分たちは自分たち』みたいな感じで」アイドルって、「こうでなきやいけない」っていう偶像視を受け入れるシビアな存在だと思うんですよ。でも、確かにPerfumeにはそういうプレッシャーをあんまり感じませんよね。
のっち 「意識はしてなかったけど、アイドルっぽいこと、アイドル的な活動をしてましたよね。アイドルのほんとの意味はすごくいい言葉じゃないですか。『学園のアイドル』とかいうふうにたとえると。だからアイドルって言われるのはすごく嬉しいんです。だってあんなにかわいい子たちの中に混ぜてもらえるなんて」
あ～ちゃん 「アイドルとしてやっていきたいっていう思いもないてすし。もちろんアーティストっていうわけでもないですし。だから呼んでもらえるなら、どう呼んでいただいてもけっこうです（笑）。求められるものはなんでもやります（笑）」
のっち 「でもアイドルのイベントにも出られて、ロック・イン・ジャパン（フェス）とかにも出てる、今の立ち位置はすごくいい」
あ～ちゃん 「おいしい位置ですね」
３人「はははは」でも逆に、「Perfumeはこう見えてなきやいけない」っていう、Perfumeとしてのイメージはすごく大切にしているような気がしますよね。
あ～ちゃん 「うーん、『Perfumeって、近未来のイメージたよね』とか最近でも言われるんですけど（笑）、近未来でもなんでもないし、普通なんですよ。たけど、いろんなスタッフさんの手によって、近未来テクノポッブユニットみたいな位置付けにさせていただいているっていう感覚ですね。でも、たからといっていつも近未来でいようとは思わないですし、普通に食べるし、寝るし（笑）。でも、強いていえば、髪型を変えないってことは大きいかもしれないですね。色も染めない」誰にも言われてないけど、３人の中での自然なルールなんてすね。それはなんでなんですか？
のっち 『誰に言われてるでもないんですけど」
あ～ちゃん「それは昭和的なすごい固い考えだと思うんですよね。有名な方って、髪形を変えても、その人だって認識してもらえるじゃないですか。でも私たちはそういうふうに言っていただける立場では全然ないから、髪型は変えない。ていうのが、勝手なモットーになっちゃって。４年ぐらいずーっとそうなので、逆に変えられない感じになっちゃったんですよ」それを３人が頑なに守ってきたのはすごく意味のあることだと思うんですね。単純に髪型を変える以上の大きなことが変わってしまうという認識が３人の中にあるんじゃないですか？
あ～ちゃん 「それはあります！」ははは。
かしゆか 「なんだろ？バランスが崩れちゃう？実際似合わないと思うし（笑）」
あ～ちゃん 「これがPerfumeっていう証なのかもしれないですね。一回のっちが染めたいって言った時があったんですよ。私それすごい覚えてるんですけど」
のっち 「染めたいって思ったことはあります、たくさん（笑）」
あ～ちゃん 「バッチリ諭しましたもん。『絶対黒いほうが目大っきく見えるし、絶対かわいいし』」
あ～ちゃん 「『どういう色にしたいの？』『ちょっと茶色っていうか～、ちょっと黄色い感じにしたい』って言ってて」
のっち 「『ちょっとムラのある感じ』みたいな」
あ～ちゃん 「そうそう。『でも、のっちは目が大っきいから、まあ染めても大っきいと思うけど、多分今のままで黒いほうが絶対いいよ！髪もきれいだから！』みたいな」
のっち 「そういうこと言われたんですよ（笑）」
あ～ちゃん 「『やっぱり３人で同じ色のほうがいいし、背丈も同じぐらいだから－やっぱ今のまんまがいいよ』（笑）」
かしゆか 「『そっか、じゃあ変えないどく』（笑）」
あ～ちゃん 「『そうだね、切るだけでいっか』みたいな」
のっち 「ははは」
かしゆか 「あと、今までずっと覚えてもらえないっていうつらさかあったから。だから髪型は変えられなくて。それが徐々に、逆に変えると違和感があったり、しっくりこなくなってきて、『これでこそＰｅｒｆｕｍｅ』みたいなところがあって。ここで変えたら調子に乗ってると思われちゃうかもしれないしっていう。変な怖さがあるんです」
僕がYUIによく話すのは、曲ができた瞬間のパワーを大切にしようね、ということ。だから彼女が曲を作ったらすぐに記録できるように、僕がパソコンとマイクをいつも持ち歩いています。曲としてまとまっていなくてもいいし、数小節とかワンフレーズとかでもいいから、勢いを記録したい。1stから2nd、１年での成長
YUIは、いろんな場面でひらめくように曲を生み出します。ライブの本番直前に録音したこともあるし、夜中に彼女から「すごいのができた」って電話がかかってくることもある。彼女がギターを弾きながら適当な英語（僕らやファンはYUI語って呼んでいます）で歌う曲を、パソコンのマイクで録音しながら、あとから分かるようにコード譜やリズム譜を記録しておくのも僕の仕事の１つです。
録音した曲には、あとから曲を組み立てるとき最初の気持ちを思い出しやすくするように、インパクトがあって、分かりやすい仮タイトルをつけます。普通は「○月×日Ａメロ」みたいな名前の付け方ですが、YUIの場合には、例えば「鳥が羽ばたくイメージ」のメロディには鳥があがるわけだから「からあげ」と名づけておこうとか、「守るべきものがある」→「サラリーマンの背中」→「サラセナ」みたいな感じ（笑）。
ちなみに2ndアルバムのシングル曲でいうと『Rolling star」は「ガーチャリック」、『CHE.R.RY』は「サンシャイン」、『Ｇood‐byedays』は「ミスターバラード」が仮タイトルでした。
曲作りは、こうしてためた曲とかフレーズを、ふくらませたり、組み合わせたりして、２人でスタジオに終日こもって進めます。
1stは若者ならではの生きることへの切迫感が詰まった作品で、自分のことを中心に歌っていました。これはYUIの音楽の本質ですが、2ndではほかの面も出てきた。ツアーを経験して変わったようです。ライブで盛り上がる曲が欲しいといって作ったのがダンス調のロック『Happy Birthday to you you』、他人を励ます曲といって作ったのが『Rolling star』です。
作曲方法にも変化があります。２年前まではギターのコード弾きが中心でしたが、それだけだと手ぐせが原因で似たような曲が多くなる。最近はわざとコードの１音を抜いて、ルートの１度と５度の音だけでメロディーを乗せていって最後にコードを起こしてキーを確認する方法もとっています。そうすることで曲のバリエーションも広げられたと思います。最近はピアノなどギター以外の楽器にも挑戦しています。
－そういえば、その大阪で『僕らの音楽』のスガシカオさんとの対談部分を収録したんですよね。（４月８日放映済み）スガシカオさんが大阪でライブをやっていたので、そこの楽屋にお邪魔して。ぜひ会いたい人だったそうで。
ＣＤを聴いてすごい興味があって。特に「Ｓｗｅｅｔ」っていうアルバムが好きで。「黄金の月」とか、好きな曲もいっぱいあるんですよ、それで会ってみたかったんですけど、もう本当に何がなんだかわからないほど、会えてうれしかったです。しかも、なんだかんだいって１時間くらいお話することもできたし。
－緊張しました？
すっごい緊張しました。〝人〟っていう字を手のひらに書いて飲んでみたり（笑）。でもスガシカオさんに「よろしくねー」って手を出されて握手したら、また余計に緊張しちゃって、ガーッとテンション上がっちゃって大変でした。
－テレビで見る限り、落ち着いているように見えましたが。
いや、結構パニックでした。だって大先輩じゃないですか。曲を聴いて、ＣＤを聴いて、テレビで見て、その後で会うって、こんなに緊張するものかと思って。だけどスガシカオさんの目がすごい優しいんですね。それがとっても印象的だったりもしました。
－だけど堂々としたインタビュアーぶりでしたねぇ。しかも質問が直球でいいところに入ってくなあと思って。
だったらよかったんですけど。あっ、でもこぼれ話で面白いことがあって。実際はオンエアされなかった部分なんですけど、最後にスガシカオさんが「頑張ってね」って言ってくれたんです。でも「頑張ってね」って返すのも変じゃないですか。だからとっさに考えて変かもしれないけど「頑張りましょう」って言ったんですね。そしたらスガシカオさんが、「どうせなら、頑張れよ！ぐらい言ったほうがカッコいいよ」って言って。だからそのまま言ったら、周りの人がみんな大爆笑しちゃって。
－まさかホントに言うとは思わなかったんでしょうね（笑）。
「ストックホルムやゴットランドという島の雰囲気は魔女の宅急便の舞台にもなったそうですが、街の色や形が可愛い感じでした。」というYUIの言葉を読んだとき、「あっ！」と声を上げそうになった。
「宮崎駿さんの作品､ジブリ系は小さい頃から好きで。この前も仕事でホテル泊まりを5日間した時に、『魔女の宅急便』をテレビでやるっていうのを新聞で見て､スタッフの人と“あるね～”みたいな話をしていて。
仕事が終わってギリギリ最後だけでも観れるかもってなったら､もういっしょに走って帰って､急いで部屋のテレビを付けて。でもホントに少ししか観れなかったんで、時間を見つけてDVDを借りてまた観ました。YUIはジブリ大好きっ子だったのだ。自分は「魔女の宅急便」をかろうじて1回見たことがあるだけでよく覚えていないのだが、「魔女の宅急便」をイメージしながら「Your Heaven」の歌詞を読むとどうだろう？
「魔女の宅急便」はすごい好きですね～。なんか名言があったんだけどな……絵描きの女の子とキキが夜一緒に話してて､絵を描く子が､えっと、“絵描く才能とか､魔女の血っていうのは誰かに与えられたもので､おかげで苦労もするけど”みたいな｡ああ､今めちゃくちゃ観て確かめたい！ とにかくその場面を観て､自分が思ってることと重なるなって思ったりとか。
小さい頃は「トトロ」ばっかり観てたんです。よくテレビでやってたから。だけどジブリ作品の主題歌とかできたらいいですよね。私「紅の豚」を観て､勝手に曲作ったりしたんですよ」
遠い昔 写真で見た 赤い屋根の続く街でla la la la 出逢う気がしていた「遠い昔写真で見た赤い屋根の続く街で」はもう完全に「魔女の宅急便」に出てきた街のことだと思われてくる。
それはきっと 偶然よりも もっと強い運命よ笑っていた 空の色彩もどうしてかな?初めてなのに不思議 懐かしいの
あなたの声 聴いていたわ
辛い夜を越えてゆけば いつかわかる そう歌っていた
だからアタシ 信じていたの
la la la la la la la…
「なんかの本に“人が歩みを止めるのは絶望じゃなく諦めで、その人が足を進めるのは希望じゃなく意志だ”って書いてあって。それを読んだのは私がへこんでる時で、すごい救われて。私もそういう曲を書きたいんですよね。だから希望とか夢そのものというよりは、”私はこうなりたい、見えないけど進みたいんだ”っていう気持ちを歌うことでみんなが、”ああ、私もこれでいいんだ”って感じてくれれば。ホントにそんな普通のことを歌っていきたいんですよね」
そして、これを手に入れた。2008年12月の「凛として時雨」の16分1曲収録のメジャーデビューシングル「moment A rhythm」 Sony Music Associated Records だ。
またしても山へ出かけた。前日、いつものようにT君と「どこへいく？」とお互いにプレゼン。聞いた事もない山を提案してきた。出かける10時間前のどたんば決定。新宿駅に8時ごろ集合し、高尾のスーパーで食料確保。そして、はるばる中央本線初狩駅。初めて聞く名前の駅だ・・。駅前にはなにも商店がない・・。駅の自販機でホットレモンと水を入手。うう、・・・冷えるね。
初狩のまちとは反対の方向へ。自徳寺の脇を通り林道へ。
初狩のまち
よくわからないけど、とりあえず男は黙って男坂。
連日異常乾燥の関東地方
はい。2時間もかからずあっというまに高川山山頂。975ｍ 途中にほとんど休憩できそうな場所がない。
ちょっと空気が白っぽい
ちなみに、この山はリニア実験線が貫通している
下山は都留市側に向かって降りていく
ようやくふもとの集落へ降り立つ
ブックオフではこんなCDまでも250円で手に入ってしまう。ジョン・ケージの16のダンス（1951） インゴ・メッツマッハー指揮アンサンブル・モデルン盤 だ。
中谷彰宏とかのスマートな仕事術とか整理術とかの本によると、安いからという理由だけでモノを買うということが一番やっちゃいけないことなんだそうだ。で、やっちゃった。ブックオフでこいつを見つけてしまった。洋楽の棚から1枚だけこれが光って見えた。ゲルギエフ指揮ロンドンso マーラーの交響曲第7番のライブ盤だ。べつに全然欲しくなかったけど、なんと250円！まじで？これって最近のCDでしょ？しかもSUPER AUDIO CDとかいう普通のCDよりも音のいいCDらしいのだが、ポータブルCDプレーヤーかiPodでしか音楽を聴かない自分にはまったく関係のない話だが。
ついに今日で1ヶ月間まったく酒を飲まなかった。元旦以来飲んでいない。意地でも酒税を払わない！でも代わりに毎日コーヒーを飲んでいる。コンビニで5杯分で490円ぐらいするやつ。休みの前日は仕事帰りにブックオフで何かCDを探す。寒いから出かけないで家でコーヒーと音楽。お金のかからない過ごし方。プライスレス（笑）。意地でもお金を使わない！1月はまったくライブにも行かなかった。たぶん2月もいかないだろう・・。本当は行きたいけど・・。